現代意義上的雕塑是移植過來的，作為國家藝術園地里的一朵奇葩，與傳統意義上的牙、骨、玉雕一直是并行發展的。解放初，這種現象被人為的改觀了，美協、城建搞一套，輕工業部又一套，兩者再融合就很難了。一是部門分權的問題，再是觀念上的問題。比如部分美術院校出來的人往往看不起輕工業部門出來搞工藝的人，認為他們是匠人，這種現象是普遍存在的。

    精雕細刻，難為大美，現在的玉器廠趨向于這種現象，追求雕刻技藝的精上加精，反而破壞了玉的美。作為玉器廠家而言也許有自己的苦衷，因為社會上的好多需求者喜歡的是精雕細刻，要求技術上的繁瑣。所以，買家的審美習慣和標準要改變。人們為什么喜歡玉？有的為了玉本身的美，有的只是為了實用，諸如送禮、保值等。

     玉器雕刻和一般的雕刻有很大的不同點：材料的稀有與珍貴，再有就是雕刻上的不可隨意性。畢竟，玉雕是先有材料，后有創作形體的，就是說人們往往是根據一塊玉材的形體、顏色、硬度去聯想創作形體的，這有點像南齊的謝赫在《古畫品錄》中說的“應物象形、隨類賦彩”。

    關于一件好的作品要求：
    首先可以用美玉良材來概括。材料要好，這是作品成功的前提，而且很多人賞玉往往先看玉材，一件作品的玉材不好，再好的雕工也沒用，至多是一件低俗的“花活”。
    其次是刻工，但不是精雕細琢，要恰如其分地將工藝、材料相結合，因材施藝，適合做扇子的，決不可做杯子，這有其特殊性在里邊，就是材料的作用比重很大，必須盡可能地發揮玉的本身價值。第三是造型，這也很關鍵，因為優美的造型能引起人們的強烈關注，在眾多的藝術品中，首先躍入人們眼簾的恰恰是動人的造型。中國玉雕表達的多是與生活、思想、品德有關的吉祥、莊嚴的內容，題材有神話故事、十二生肖、梅蘭竹菊等，也有生活用品。第四是寓意，中國人向來注重意蘊，書法里說“晉人尚韻、唐人尚法，宋人尚意，”詩詞里講究“意與神會”，繪畫里表達的更是直白--寫意。
    這種東方特有的美學理念在玉雕里也得到了一定的體現。一件好的作品必須使作者的寓意與中華民族優秀文化與傳統美德相吻合，達到一種精神理念上的教化、警戒、感惠作用。